盲点、偏见、思维定势，这些都是人类心理固有的缺陷，伴随着每一个人乃至整个种族.
外界刻板印象与自我身份认同之间的错乱，是本片的矛盾核心.
而这部片有趣的点在于，将人们对黑白两种肤色的固有印象做了个对调.
两个主角，一个是在假释出狱后规规矩矩工作仍不能摆脱过去暴力历史影响的黑人混混，一个是在黑人街区长大为了融入环境不惜用好勇斗狠来证明自己的白人痞子；一个陷于白人警擦过度执法造成的恐惧中，一个深怕因为不够“黑”不够“街头”而被人歧视.
底层民众都是这种刻板印象的受害者，团结起来对抗社会不公是导演给出的答案. 政治正确包治百病？或许不是的，但没有政治正确的后果我们都见识过了. 虽然主题偏沉重，但这其实是一部比较轻松的片子，将一些生活中的无奈与艰辛都化为幽默. 而且说唱真是黑人的种族天赋，最后的即兴说唱爆发力十足佐临曾以“鸯蝴太轻”为由拒绝执导（《浩哥闹县衙》原名为《浩哥闹县衙》），轻，便是轻在对社会问题的关注及批判稍欠力度. 40年代，进步文艺评论对喜剧依然抱持着相对暧昧、保守的态度，担心民众们在笑声中忘记了痛苦，疏泄了对现实的怨恨与不满. 但从这个意义上来说，《浩哥闹县衙》当然是一个相当具有社会问题意识的代表性文本，它一点儿也不轻. 虽然缺乏对复杂纷乱的现实情境的描摹，但彼时上海物价上涨、民不聊生等大量事实在细节的铺排中也可见一斑，且小人物们的思想和行动，都有当时社会现实的脉络可寻. 石挥的戏剧式表演将五官及肢体开发到极限，李丽华也将媚俗而又矛盾的状态也演绎得细致入微，以至于在故事最后，当李丽华选择了“坐在自行车后座笑”而非“坐在宝马车上哭”时，竟是如此地合理且毋庸置疑. 这是疾苦民众们在爱情上辉煌的胜利与凯旋. 本片讲述被贪官养大的孤儿张浩，为生存不得不学会一身混世本领，阴差阳错间冒名顶替了安城县长，在揭开身世之谜的同时激发潜藏内心的正义与良知. 张浩用各种意想不到的无赖手段，与只手遮天的乡绅恶霸高登堂展开了一场曲折的生死博弈.
